Feu et Cendre – REVUE & COCKTAIL – GenMovi

Au cours de la dernière décennie, les gens ont eu beaucoup à dire sur le Avatar franchise, et aussi, rien du tout. La série épique de science-fiction dirigée par l’un des indéniables GOAT, James Camerona dérouté et dérouté de nombreuses personnes. L’original est l’un des films les plus rentables de tous les temps et pourtant, certains prétendent qu’il n’a eu aucun impact culturel. Il y a peut-être un argument en faveur de cela, mais pour voir le véritable impact que cette série a eu, il faut regarder un peu plus profondément.

Dites ce que vous voulez de l’histoire ou des personnages, mais ces films ont fondamentalement changé la technologie cinématographique, faisant progresser les techniques et les outils utilisés pour créer quelque chose que nous n’avons vraiment jamais vu auparavant. C’est un peu celui de Cameron MO, n’est-ce pas ? Le gars a repoussé les limites de ce qui est possible à travers le cinéma tout au long de sa carrière, et même si cela ne veut pas dire que je suis vraiment éperdument avec tout ce qu’il a fait, cela signifie que je le respecte profondément en tant que réalisateur. Il y avait toujours quelque chose à prouver dans son intention, alors que se passe-t-il lorsque cela ne semble pas être le cas ? Eh bien, vous obtenez Avatar : Feu et Cendreun film qui ressemble plus à une obligation qu’à un changement de donne.

Après La voie de l’eau m’a complètement ramené dans ce monde et m’a motivé pour le prochain épisode de cette trilogie, je n’ai pas pu m’empêcher de repartir en me sentant un peu déçu de cette sortie. Tout ce que j’ai admiré dans les films précédents est là ; l’incroyable construction du monde, le fantastique sens de l’ampleur et bien sûr, les incroyables effets spéciaux. Mais sans la révélation qui accompagnait le premier Avatar et le grand écart entre la suite qui a donné le temps aux visuels et à l’histoire de se réaffirmer, cela m’a fait remarquer davantage de problèmes hérités des autres films. Même si je pense qu’il y a beaucoup plus de profondeur dans certains personnages et relations qu’on pourrait le penser, la narration n’a pas toujours rendu justice à ces idées pour moi. La dynamique familiale, malgré sa perte et ses difficultés, ne m’a jamais vraiment saisi comme je l’avais espéré. Je pense que cela tient en grande partie à l’écriture, qui manquait de nuances et, ironiquement, d’humanité pour m’investir pleinement dans le sort de la famille Sully. De plus, j’avais l’impression Cameron n’avait rien de nouveau à nous montrer vraiment, ce qui donnait l’impression que le film était la plupart du temps un rechapage de thèmes et de configurations. Sa grâce salvatrice réside toujours dans le caractère impressionnant des visuels, mais cela n’était tout simplement pas suffisant pour me faire aimer cela comme je l’avais espéré. Mais même avec ces plaintes, ces films ne ressemblent toujours à rien d’autre que vous verrez au cinéma, donc cela doit expliquer quelque chose.

Je dois dire cependant que j’ai aimé voir Jake Sully évoluer vers un réel personnage. J’étais assez bas sur lui en tant que protagoniste dans le premier, mais Way of Water et celui-ci m’ont vraiment convaincu. Bien que son conflit externe soit devenu plus personnel, en partie grâce à une famille bien constituée qui a déjà fait une victime, c’est ce conflit interne qu’il vit qui lui donne finalement quelques couches. C’est un gars pris entre deux histoires ; les humains et les Na’vi. Ce côté humain commence à disparaître lentement, mais c’est sa relation avec son fils adoptif, Spider, qui devient le miroir qui rappelle à Jake les aspects les plus importants de l’être humain. Après tout, Jake était Spider à un moment donné, étant un étranger initialement considéré comme un fardeau qui sera ensuite accepté. Le film consiste à établir ces parallèles, et il n’y a peut-être pas de parallèle plus marquant que celui entre Jake et Quaritch. Point final, Quaritch est à mon avis le générateur d’argent de toute cette opération. Il est dans l’ensemble le personnage le plus intrigant et convaincant de toute l’histoire ; un homme qui reçoit une nouvelle vie dans le corps d’une créature qu’il essaie de détruire. C’est cette ironie poétique qui l’entraîne souvent vers ces tendances autodestructrices, en particulier celui qui consiste à coucher avec un indigène fou. Le rêve de tout homme déployé. Mais Quaritch a reçu le même argument que Jake, et le fait que Quaritch refuse d’accepter cette réalité est assez intéressant.

Malheureusement, le reste du casting, assez nombreux, ne m’a pas vraiment convaincu autant que Jake et Quartich. Les éléments de l’histoire, comme la quête de vision de Kiri et la rédemption de Lo’ak aux yeux de son père, ne grattent pas cette même démangeaison. Bien sûr, ils font parfois avancer l’intrigue, mais cela rend rarement un plus grand service à leurs personnages. Il semble y avoir une hésitation de la part de Cameron à appuyer pleinement sur la gâchette de nombreux arcs de personnages, ce qui, je suppose, est de laisser de la place à des extensions dans les suites futures. Ouais, c’est vrai, il y a probablement plus d’Avatar à venir, donc ce film va en quelque sorte dans une direction qui semble à la fois ouverte et close. Si cela devait être le dernier, cela mettrait fin à un rappel assez satisfaisant, mais de nombreuses questions resteraient sans réponse. Quant à la nouvelle tribu Na’vi, les païens fous de feu connus sous le nom de tribu Mangkwan, j’aimerais en quelque sorte que nous puissions passer autant de temps avec eux que la tribu Metkayina du dernier film. Il s’agit bien plus d’une armée sauvage construite pour combattre les héros plutôt que d’une culture que nous pouvons explorer pleinement, à l’exception de Quartich, qui devient en fait hilarant un natif à part entière, ne faisant qu’approfondir les complications de son personnage et de ses désirs.

Hé, saviez-vous que les visuels de ce film sont incroyable? Cool, content que nous ayons réglé ça. J’essaie de ne pas ressembler à un disque rayé ici parce que c’est ce que tout le monde fait du battage médiatique, mais il mérite tout le battage médiatique. Certes, ces films fonctionnent avec un budget deux fois supérieur à celui des plus gros blockbusters modernes, mais je n’arrive toujours pas à me remettre de la qualité des visuels. C’est vraiment totalement immersif, sans même un point de couture en vue pour vous faire croire que vous êtes n’importe où. mais Pandore. Et heureusement, Cameron fait un excellent travail en exploitant les visuels lorsqu’il s’agit de ses scènes d’action plus impliquées. Je connais le processus de fabrication, mais même quand même, je me suis demandé comment diable ils avaient pu faire cela. D’un assaut de convoi à une hauteur vertigineuse jusqu’à une course explosive à travers une fonderie transformée en ville futuriste, à couper le souffle parfois, ne rend même pas justice à ces scènes. Si j’avais un plainte, ce sont les différences très évidentes de fréquence d’images. Il y a beaucoup de moments à fréquence d’images élevée qui effacent presque le fondement des visuels, donnant souvent l’impression d’être une cinématique de jeu vidéo. Il existe une chose telle qu’être aussi fluide, et je pense que ce film a peut-être plongé leurs orteils un peu trop profondément dedans.

À un moment donné, une pensée a commencé à me venir pendant que je regardais ; cela ressemble beaucoup à un film beaucoup plus grand qui a été coupé en deux puis divisé en deux films différents. C’est devenu mon plus gros problème avec le film, c’est ce sentiment de répétition, de retour en arrière vers des moments et des idées que je pensais Voie de l’eau déjà bien couvert. Bien sûr, le thème de la « famille retrouvée » a été étendu à l’intégralité de cette trilogie, et je pense qu’il a peut-être atteint sa limite ici. J’avais l’impression que nous étions nourris des mêmes conflits et résolutions que nous avions déjà vécus dans les films précédents, plutôt que d’essayer de donner à ces idées une nouvelle direction. Le sentiment d’appartenance à la Metkayina, le sort des Tulkan, le entier point culminant du film précédent. Tous ces éléments du film précédent sont repris ici, mais pas d’une manière qui donne l’impression que beaucoup de choses ont changé. Je ne plaisante pas, la bataille finale décisive est incroyablement similaire à celui du film précédent, avec des paramètres, des accumulations et des gains très similaires. J’ai l’impression que la boucle est moins bouclée et que je ne sais plus vraiment quoi d’autre à dire, et je pense que c’est ce qui m’a le plus marqué. Cela ressemble plus à Way of Water Part Two qu’à Avatar 3.

Et c’est ce à quoi je voulais en venir au début de l’examen. celui de James Cameron les films passés avaient une certaine mission ou intention derrière eux. Une grande partie de ses plus gros frappeurs ont fini par changer la donne d’une manière ou d’une autre. Terminateur 2 a révolutionné les personnages générés par ordinateur, Titanesque des réglages avancés de plus grande portée avec un réalisme incroyable, Avatar a ouvert les vannes pour mettre presque rien vous voulez à l’écran. Enfer, même Voie de l’eau avait quelque chose à prouver, poussant encore plus loin la grandeur technologique du premier film tout en prouvant que Cameron avait encore ce qu’il fallait pour réaliser des superproductions monumentales. Et ne vous méprenez pas ; Cameron il y a encore de la sauce, même ici. Malheureusement, cette passion et ce dynamisme ne semblent pas aussi évidents ici, car le film se lit souvent comme une histoire qui Cameron n’a pas envie de finir, mais il y est obligé. C’est peut-être un constat injuste, étant donné que ce film manque de la progression technologique et des enjeux qui Voie de l’eau présenté, mais j’ai juste l’impression d’être déjà venu ici, quelque chose d’inhabituel à celui de Cameron travail.

Avatar : Feu et Cendre fait toujours certaines choses à des années-lumière mieux que la plupart des plus grandes franchises hollywoodiennes, avec des effets et des visuels stellaires qui vous immergent complètement. Mais quand on a l’impression que l’enveloppe n’est pas poussée aussi loin qu’elle aurait pu l’être, principalement d’un point de vue narratif, ses faiblesses commencent à briller plus que vous ne l’espériez. Se sentant beaucoup trop familier et manquant de certaines nuances qui élèvent ces personnages du statut d’espaces réservés à des êtres pleinement charnels, c’est probablement mon moins préféré de la trilogie, et pourtant il est loin de ce que je considère comme un mauvais film. Si vous n’avez pas eu la patience pour les autres films, je ne pense pas que cela vous convaincra, mais cela reste quand même un spectacle théâtral qui justifie souvent largement ce billet IMAX à 25 $. Si ces prix augmentent encore, ils feraient mieux de commencer à m’asperger d’eau et à pomper du sel marin à travers les bouches d’aération, parce que je vais vouloir que complet Avatar expérience.

NOTATION

CENDRES D’EYWA

Ce cocktail est inspiré de la tribu Mangkwan, une collection de Na’vi dont la maison a été détruite par un volcan, et ont ainsi abandonné les enseignements d’Eywa. Cela semble un peu extrême quand vous avez une vie après la mort où vous pouvez voir tous vos proches, mais bon, vous le faites. Quoi qu’il en soit, c’est un sujet un peu intéressant, car nous allons apporter un peu de chaleur à travers la harissa. Je ne l’ai pas encore utilisé dans la série mais je pense que c’est un bon moyen d’ajouter un peu de piquant tout en rendant la boisson un peu exotique. La combinaison de cela, de la grenade et du mezcal va former une association de saveurs intéressante, suffisamment séduisante pour vous faire tourner le dos à votre dieu. Pas vraiment, mais si tu sont je cherche à me convertir à l’église de Martini Shot, je tiendrai des confessionnaux

INGRÉDIENTS

• 1,5 once de mezcal
• 1 once de jus de grenade
• 3/4 oz de jus de citron vert
• 1/2 cuillère à café d’harissa
• 1/2 once de sirop d’agave
• 1-2 bitters habanero
• Garniture : coque de citron vert
• Garniture : Croûtons
• Garniture : Rhum Overproof

INSTRUCTIONS

1. Ajouter les ingrédients dans un shaker et secouer avec de la glace.
2. Filtrer deux fois dans un verre à whisky rempli de glace.
3. Pour un bateau au citron vert flambé, placez la balle de citron vert sur le cocktail, puis placez-y un croûton. Arrosez soigneusement les croûtons avec une petite quantité de rhum overproof. Allumez les croûtons avec un briquet ou une allumette.
4. SOUFFLER ET RETIRER LE BATEAU À CHAUX AVANT DE BOIRE